Støping av polymer leire: en master klasse for nybegynnere

Nylig er produkter laget med egne hender i stor etterspørsel. Veldig populær modellering av polymer leire og kaldt porselen, slik håndverk ved hjelp av master klasser og til og med uten verktøy vil bli hentet fra enhver nybegynner needlewoman. For å gjøre et ferdig produkt kvalitativt, er det nødvendig å observere en viss teknikk og rekkefølge av handlinger.

Hva er polymer leire

Dette stoffet ble opprettet kunstig av en tysk kvinne Fifi Rebinder for å skape hoder til håndlagde dukker. Polymer leire for modellering har en spesiell urte lukt, inneholder mykner, som gir det plastisitet. Når de er bakt, absorberes de, massen herdes og kan ikke lenger forandre sin form. Polymer leire (eller plast) er av to typer: selvherdende og termoplastisk.

Sistnevnte krever varmebehandling, men den kan støpes fra alt fra små deler til store figurer. Selvherdende materiale tørker naturlig i solen, dette vil ta minst 24 timer. Hvis du ikke har hørt om egenskapene til leire, bør du vite at etter tørking, er det ferdige produktet litt redusert i størrelse, uregelmessig overflate er oppnådd, men det kan være boring og saging prosess. Denne typen materiale er mer egnet for modellering dukker og andre store håndverk. Hold massen i en lukket beholder.

Hva kan støpes av polymer leire

Skulpturen laget av polymer leire åpner store rom for fantasi. Du kan gjøre alt: fra elegante smykker til håndlagde dukker og statuetter. Takket være de unike egenskapene til plast er det enkelt og enkelt å jobbe med det. Noen typer termoplast kan etterligne egenskapene til forskjellige naturlige materialer: stein, tre, metall, stoff. Nybegynnere i modellering er bedre å starte med enkle teknikker, teknikker, og gradvis flyttes til mer komplekse.

produkter

Ofte, fra plast leire sculpt smykker, smykker, pyntegjenstander, anheng, suvenirer, magneter på kjøleskapet. Plast er ikke giftig, så det kan brukes i spill med barn. Det er lett å lære en baby å lage grønnsaker, frukt, enkle blomster. Mer erfarne needlewomen forme komplekse produkter fra polymer leire, for eksempel dukkehoder, hender og føtter. Massens egenskaper gjør det mulig å gjøre håndverk så mye som mulig like og realistisk.

Ideer for skulptur fra polymer leire

Inspirasjon for å skape mesterverk fra polymer leire finnes i forskjellige kilder. I salg er det spesielle trykte publikasjoner som underviser i slike modellering. Der kan du finne mye nyttig informasjon, trinnvise instruksjoner og mange alternativer for håndverk. Moderne needlewomen finner ideer for modellering på internett, der det er bilde / video instruksjoner med en detaljert beskrivelse av handlingene.

Hvordan mugg ut polymer leire

For kreativitet av polymer leire er det ikke nødvendig med spesielle ferdigheter, fordi massen er lik plastin. I hennes hender blir hun myk og bøyelig, klar til å lage noe håndverk. For å gjøre produktet vakkert, besatt styrke, velg for kreativitet kvalitetsmateriale. Det finnes mange typer polymer leire: Sculpey, Cernit, Viva Pardo, Deco (japansk), Kato Policlay, Sonnet, Profi, Flower (selges i sett), og andre. De fleste dekorasjoner er laget av leire Decoclay og Fimo.

instrumenter

Verktøy for polymer leire kan kjøpes i enhver butikk for kreativitet og håndarbeid. Noen elementer kan erstattes med improviserte materialer, men uten noen spesielle verktøy kan du ikke gjøre det. Før du begynner, må du forberede seg på prosessen. Du trenger:

Arbeidsflaten av glass eller plast er stor.
PVA lim. Det er nyttig for å koble deler av termoplast med hverandre.
Skarpe kniver, du kan klare.
Sandpapir for å fjerne ujevnhet.
Et stykke ruskindstoff som gir en glans til det ferdige produktet.
Tannpirkere, rullestift.
Kuttere - spesielle forme til karving figurer.
Ekstruder, rullestift.

Modelingsteknikker

Det er flere populære teknikker som brukes til å lage håndverk fra forskjellige typer plast:

Glatt overgang. Metoden består i å blande to forskjellige farger.
Pølse (sape, stokk, millefiori). Flere lag med forskjellig polymer leire er forbundet, og så ruller massen inn i en rulle.
Kaleidoskopet. Multilayer, i teknikken av kalejdoskop mønster er oppnådd i en symmetrisk, multi-farget.
Akvarell. Teknikk for jevn fargeovergang under modellering.
Filigran. Komplisert, krever profesjonelle ferdigheter, tålmodighet.
Saltteknologi. I modellering brukes salt til å gjøre teksturens arbeid.
Mika-shift. Oppretter en 3D-effekt.
Mokume Ghana. Den består i lagring av flere lag av plast leire i forskjellige farger.

Bonding deler

Noen deler må limes sammen etter avfyring, for å unngå skade ved baking. Bruk væske eller gellignende lim til dette formålet, det er bedre hvis det raskt fungerer og griper om 15-20 sekunder. Så du får muligheten til å justere detaljene så godt som mulig til hverandre. Ikke bruk limstrimler, slik at det ikke er noen striper, gjør dette i form av individuelle dråper.

baking

Denne prosessen krever visse forhold. Det viktigste er å holde seg til baketemperaturen, som er angitt på emballasjen av produsenten. Hvis denne parameteren brytes, kan produktet ikke bake eller endre farge. Bake masse bedre i ovnen på en keramisk flis eller et konvensjonelt bakeplate dekket med pergamentpapir. Små deler må punkteres på tannpirk, plassert på en ball med folie, så de er bedre stekt. Flate deler legges på en flat overflate.

Komplekse håndverk kan bakes i flere faser, for eksempel hvis de er laget i "filigran" -teknikken. Hvert stadium varer en viss tid (fra 1 til 15 minutter), og den totale varigheten av prosessen kan ta opptil en halv time. Det må også huskes at materialet i rå form ikke er giftig, men med varmebehandling utstråler det en ubehagelig, skadelig lukt. Følg sikkerhets forholdsregler: Sørg for ventilasjon av lokaler, fjern mat fra kjøkkenet, vask ovnen etter baking.

lakkering

Ferdige produkter er dekket med en spesiell lakk som gir dem et komplett utseende. Det er lakk matt og glanset, de må velge basert på ønsket effekt av håndverket. Mange produsenter av plast gjør og lakker, slik at du kan kjøpe produkter av samme merke. Den har en sammensetning som ikke fades med tiden og begynner ikke å holde fast i hendene dine. Noen needlewomen lakker sine kreasjoner med lakk for tregulv på vannbasis. Det viktigste er at de ikke inneholder latex, som er uforenlig med termoplast.

Du kan bruke en pensel, men det er bedre å "sette på" produktet på en tannpirke og dukkert i væsken som helhet, ruller den rundt sin akse. Så stoffet vil bli fordelt jevnt, overskytende mengde av det vil flyte bort. Deretter settes et tannpir med en håndlagd artikkel inn i et stykke skum (eller annet materiale), som står igjen for å tørke. Hvis en dråpe lakk dannes gjennom tiden under, må den forsiktig fjernes. Dekk håndverket trenger flere lag, tørk hver av dem en viss tid (angitt på pakken), noen ganger denne gangen er flere timer.

Sikkerhets forholdsregler

Arbeid med noe materiale, selv mat, har sine egne sikkerhetsregler. Hvis du bestemmer deg for å skape fra plast, følg følgende forholdsregler:

Etter støping må du alltid vaske hendene med såpe og fungere bedre med gummihansker.
Ikke stek massen i ovnen, hvor du lager mat. Hvis den andre ikke er, og du er tvunget til å gjøre dette, må du vaske ovnen grundig og ventilere godt.
Vær oppmerksom på temperaturmodusen for baking, og hvis materialet er brent, pass på å vaske rommet og vaske ovnen.

Håndverk fra polymer leire egne hender

Etter å ha forberedt alle nødvendige materialer, verktøy, kan du begynne å lage forskjellige mesterverk. Gjennomgå noen enkle leksjoner om modellering og start med det grunnleggende, å flytte til komplekse håndverk med oppkjøp av visse ferdigheter. Over tid kan denne fascinerende hobbyen vokse til en liten bedrift, noe som gir en god regelmessig inntekt.

Håndverk fra polymer leire til nybegynnere

De som har grunnleggende kunnskap og begynner å jobbe med plast for første gang, vil dra nytte av en enkel masterclass på modellering av polymer leire av magnet på kjøleskap:

Lager opp: den selvherdende polymer leire rosa, gult, hvitt, grønt, lys grønn farge, myk magnet, akryl maling, lim, saks, tannpirker, perler.
Fra gul, hvit, rosa polymer leire ruller små baller, danner en dråpe av dem, kutt en tykk kant med saks for 4-5 deler.
Flate dem, gi en lettelse tannpirk. Du får blomstene.
Form dråper fra materialet med grønne nyanser, flatt dem, gjør vener med tannpirker. Det blir blader.
Vi lager knopper: På en dråpe med hvit farge piercerer vi strimlene, etterligner de ublåste kronbladene. Bunnen av arbeidsstykket er innpakket i en grønn masse.
Mal magneten med en passende nyanse og lim de resulterende emner på den, og opprett en sammensetning. Tilfyll det med dekorative perler. La til helt tørt.

Nyttårsverk

En utmerket gave til det nye året vil være en magisk ball laget hjemme fra polymer leire:

Forbered: liten gjennomsiktig krukke fra krydderet med et skrulokk, plast (hvitt, svart, rød, rosa, beige), glitter, glitter, glycerol, vodka, stift, lim.
Rull 2 hvite baller i forskjellige størrelser, sett dem på tappen (tynn tråd) for å lage en snømann.
Lag hull for øynene, sett inn 2 svarte baller. I nesehulen, sett inn en gulrot fra rød plast. Tegn et smil.
Rull 4 hvite baller, 2 flatt på den ene siden - dette er beina. Fra de andre gjør langstrakte dråper - disse er hender. Samle snømannen.
Fra beige, rosa polymer leire rulle 2 tynne lange pølser. Vri dem med en turniquet. Lag et skjerf og en lue for en snømann. På samme måte lager vi et candy i form av en krok (vi bruker rød, hvit masse), vi setter den i hånden. Vi bake.
Tørk boksen med et vanntett lim innvendig, legg en snømann i midten, dryss med klemmer rundt den.
I krukken fyller i forskjellige glitter av middels størrelse, hell 1 ss. l. glycerin og vodka, legg til vann, gitt at snømannen fortsatt skal passe inn.
Dekk lokket med krem, krølle, la det tørke. Rist, flip.

ornamentikk

Som et pryd, prøv å lage et ukomplisert "strikket" armbånd på hånden din, etterligner ekte garn:

Du trenger: en base for et armbånd, en plast av ønsket farge, en flytende gel plast, en ekstruder, en kniv.
Plasser plastmassen i ekstruderen, klem ut. Ta 2 striper, vri tauet. Gjør det samme med de andre to stripene, vri dem i den andre retningen.
Spred overflaten av basen med gel, fest den første bunten, klipp av den nødvendige lengden. Fest den andre bunten så tett som mulig til den første, klipp av.
Du vil få en imitasjon parring. Gjenta trinnene til du "knytter" hele armbåndet. Gjør det samme på innsiden (valgfritt). Bake den.

leker

Modelleringen av leker med hjelp av termoplast er et fantastisk tidsfordriv med barn. Prøv å lage en slik skilpadde:

Lag opp den bakte polymermassen (blå, lysegrønn, rosa), en børste og 2 små, svarte perler.
Fra blå, lag 4 store dråper - dette er forberedelsen av beina.
Fra et stykke lysegrønn plast danner et arbeidsstykke i form av en bjelle med en hul innside - dette er fremtidens skall.
Legg bena side om side med den brede delen nedover, sett ovenpå på skallet. Pensle håndtaket, hold det vertikalt, gjør et spor foran fremtidens skilpadde - et sted for hodet.
Dekk hovedformen: rull en blå ball og en sylinder fra den blå plasten, koble dem. Du bør få et hode på nakken din. Fest den til kofferten.
Rull opp de rosa ballene, flatt dem, hold dem til skallet - det er flekker. Blinde øyne fra perler. Bake skilpadden.

blomster

For en så forståelig trinn-for-trinn mesterklasse å skape blomster fra polymerlera er enkel og enkel:

Forbered slike materialer: hvit og blå termoplast, tannpirke, 2 hvite perler, kniv.
Lag 2 baller i forskjellige farger, bli med dem, knead dem til du oppnår marmor mønsteret.
Del den resulterende ballen i halv, hver halv form i form av en flat plate med 1 langstrakt kant.
Brett hver i form av papirfrøkulekas slik at den utstrakte kanten er øverst. Klem det, og utbrett frie kanter, som om blomsten åpnes. Bake, lim i midten av perlen.
Hvis du på forhånd gjør en tannpirke i midten av hullet før du tar en stekepanne, vil det være mulig å sette inn tilbehørene og danne øredobber fra blomstene.

Barnas håndverk

Barn er veldig glad i tegneserier, så de vil være interessert i å lage populære tegn fra polymerleire. La oss blande Krosh fra Smeshariki:

Forbered: plast (hvit, mynte, rød), 2 svarte perler, kniv.
Rul en kuler med myntefarge - dette er arbeidsstykket, forberede seg separat 6 flere små massestykker.
Ta 2 små hvite biter, rull de samme ballene, trykk ned, fest på hodet i nærheten av hverandre - disse er hvite i øynene. Hold deg til dem sorte perler - elever.
Rull en liten ball med rød polymer leire, hold deg like under øynene - dette er nesen.
Klipp ut Kroshs munn med en kniv, fyll den med rødt, hold to små hvite tenner.
La oss gå tilbake til 6 myntebiter tilberedt tidligere. Av 4 danner vi langstrakte dråper, 2 vi gjør flat, vi limer - disse er ører. De to andre er armer, du trenger ikke å gjøre dem flatt.
De andre delene ruller inn i baller, litt flatt på den ene siden - dette er beina, lim dem. Bake Krosh, deksel med akryllakk.

Fordelene med leire modellering, populære teknikker og en mester klasse for nybegynnere

Når molding fra leire var et rutinemessig og unremarkable yrke, i dag ser det ut som et slags barns utviklende kreativitet, en interessant hobby eller til og med en kreativ måte å tjene. I dag er dette gamle håndverket, som synes å forsvinne under angrepet av moderne teknologi, plutselig, tvert imot, fått en annen vind og sakte kommer ut av motetrender.

Støping av leire blir stadig mer innført i læreplanen for barnehager og utdanningsskoler, for ikke å nevne kunstskoler, så dette emnet må nødvendigvis være nær alle foreldre.

Bruken av modellering

På bruken av modellering for barn generelt, er det ganske mye, men ikke alltid vekt på at denne okkupasjonen gir en viss fordel for mennesker i alle aldre. Naturligvis, på forskjellige stadier av livet, kan praktikken av en slik hobby ses fra forskjellige vinkler, så la oss dvale fordelene ved å velge til fordel for leire modellering:

For barn på 4-5 år støper sannsynligvis kun leire, de begynner bare - de gjør de første skrittene og får de første ferdighetene. For dem er denne aktiviteten nyttig for den raske utviklingen av fine motoriske ferdigheter som ennå ikke er i stand til å bevege seg nøyaktig og trygt, men raskt skaffe seg slike evner gjennom konstant praksis, noe som ligner på et spennende spill. Uten fantasi, kanskje ikke, fordi du ikke kan mote noe konkret før du forestiller deg det i detalj og nøye vurdere alle trinnene på vei for å oppnå ønsket resultat.

Alle de er fordelene med modellering og andre materialer, den mest populære av disse er alle de vanlige leire, men leire krever mer ansvar, fordi det fortsatt er nødvendig å forhåndstilberede, men også tenke gjennom prosessen med utarbeidelse av materialet igjen gjør hjernen fungerer.

For barn i alderen 6-7 år, endrer prioriteter allerede litt, i hvert fall hvis de startet med 4-5 år og virkelig prøvde hele denne tiden. Elementær nøyaktighet av bevegelser var allerede å bli utarbeidet, nå er det arbeidet med å utarbeide så nøyaktige bevegelser som de fleste ikke er underlagt. Nå begynner fantasien å jobbe mye mer aktivt - barnet tenker ikke bare på implementeringen av en bestemt ide, ikke av dem, men han prøver å oppfinne en sammensetning, en figurdesign, en håndverkshistorie og så videre.
Selv for voksne er denne okkupasjonen svært gunstig og ikke så viktig når du startet - i en dyp barndom eller i går. Først og fremst arbeider det med leire veldig mye og slapper av, at i forhold til altfor aktivt moderne liv er det rett og slett uvurderlig. Hvorfor bruke penger på en dyre psykolog, hvis du bare kan skape på fritiden? Samtidig, etter å ha oppnådd visse suksesser, kan penger allerede bli opptjent, fordi teknologi og egen utholdenhet i dag tillater deg å oppnå nivået på ferdigheter som gjør en person profesjonell som lever som en favoritt ting.

Hvilken leire er bedre for kreativitet?

Et slikt spørsmål blir ofte bedt om seg selv og til de nærliggende nykommerne, som hittil ikke er helt orientert i emnet, men vet allerede at begrepet "leire for modellering" inneholder en rekke varianter. Svaret her kan ikke være utvetydig, da mangfoldet av forsyning er forårsaket av mangfoldet av etterspørsel, og hver masse har spesielle fordeler som er ideelle for å oppnå bestemte oppgaver.

Alt avhenger derfor av hvilket resultat mesteren forventer å motta, selv om noen generelle råd fortsatt kan gis.

For å gjøre dette, la oss gå gjennom de mest kjente og populære alternativene:

Spesielt, for hjemmebruk, er selvherdende leire bedre egnet, som tørker ut i friluft for en viss tidsperiode. Dette begrenser noe evnen til å redigere figuren, men for herding trenger ikke en spesiell ovn. Den bakte leiren kan imidlertid bringes til en fast tilstand og i en konvensjonell ovn, men erfarne folk sier at det er vanskeligere, og til og med ikke anbefalt på grunn av faren for forgiftning under videre matlaging på samme sted.
Valget av et stort antall mennesker som i vår tid vil prøve noe som ligner på klassisk naturlig leire faller ofte på den blå kambriske leiren. Det blå variasjon preges av en hyggelig nyanse og muligheten for enkel farging i ønsket farge, relativ enkelhet i behandlingen og høy grad av forutsigbarhet av sluttresultatet. Blant annet selges det som allerede utvannet, det vil si klar for arbeidsmulighet, og i tørr form som passer godt til langsiktig lagring av materiale.
For produksjon av blomster, anbefaler kunnskapsrike folk sterkt cellulose leire. Dette materialet er også kjent som marshmallow leire for sin åpenbare likhet med marshmallow i rå form. Egenheten ved dette råmaterialet ligger i det faktum at det forblir fleksibelt i sin frosne form, slik at kronbladene som er laget av det, virker veldig naturlige.

Uansett hvilken type leire du velger, prøv å gjøre det slik at det evakueres. Faktum er at en hvilken som helst leire før støping bør forsiktig knyttes til en homogen tilstand, men under den manuelle gjennomføringen av denne prosedyren kommer luftbobler inn i massen, som ikke bidrar til styrken til de ferdige produktene. Under forholdene til store verksteder knyttes ler av spesielle maskiner - ekstrudere som kan suge luft ut av arbeidsområdet, men for fans er det solgt en spesiell, allerede blandet og støvsuget leire.

Hvilke produkter kan gjøres hjemme?

Faktisk, fra leire av riktig utvalgte varianter, kan du forme absolutt alt. Siden det handler om å praktisere modellering, først og fremst med barn, er det nødvendig å være spesielt oppmerksom på hva barna selv ønsker, og dette er selvfølgelig leker. Oftest som et fullverdig lekeobjekt laget av egne hender, vises figurer av dyr og fugler, samt eventyrhelter - leire Koschey ville se veldig bra ut. For å øke plausibiliteten i spillprosessen, kan du mote et hus, lekefrokost og mye mer.

Skolebarna i hvert fall teoretisk forberedt for voksne liv, så håndverk for skole og barnehage er svært mangfoldig - og blant dem er det, hva du skal spille hardt, men du kan være stolt av å ha satt på sokkelen.

En populær historie er en leire eik gren, som et spillfelt med en visjon for fremtiden for praktisk anvendelse, kan du mote en hel lettelse med åser og daler, marker og veier.

Med oppnåelsen av et nivå som er tilstrekkelig til å tjene penger, bytter kreative mennesker vanligvis til mer lønnsomme ting, blant annet keramiske leireutsmykninger som perfekt etterligner mange andre materialer, er spesielt populære. Kvinner fortsatt nyter stor suksess og modellering retter, fordi deres egen design kopp te eller du kan gi sine kjære for ferie, og lage dine egne potter for innendørs planter vil tillate å alltid ha et trumfkort i ermet for å vise gjestene.

Metoder og teknikker for manuell modellering

Det finnes mange forskjellige teknikker for modellering av leiregenerasjoner for hånd, og for opprettelsen av komplekse mesterverk bruker mestere vanligvis flere av dem samtidig. Faktisk behøver en virkelig talentfull person ikke å handle på noen maler, fordi han har nok av sin egen fantasi til å finne ut hvordan man oppnår ønsket effekt, men likevel vurdere noen av de mest populære teknikkene for et eksempel:

Skulpturell modellering. På den ene siden, teknisk sett den vanskeligste måten å skape leirektaler på den annen side - den eneste støpingsteknikken som ikke fremmer noen restriksjoner på skjemaet av resultatet. Det er dannelsen av et fremtidig produkt fra et enkelt leire ved hjelp av hender og små verktøylignende verktøy som stabler.
På potterens hjul. Den andre gamle teknikken, som tillot våre forfedre å gjøre nøyaktig rundt bordutstyr selv om mesterens hender fortsatt ikke har perfekt geometrisk presisjon. Som i gamle dager, brukes det i dag nesten utelukkende for modellering av potter og krukker, sjeldnere - for å lage store runde gjenstander av noe annet formål. Den er best kombinert med naturlig leire for steking, andre materialer brukes praktisk talt ikke.
Folding modellering. En veldig merkelig teknikk der et fremtidig produkt, enten tomt i en krukke eller en fullverdig stor statue, er laget av slike "murstein" i form av bunter. De legges på toppen av hverandre og løfter gradvis produktet fra bunnen til fremtiden, og leddene mellom buntene er dekket med væske leire. Denne teknikken lar deg lage store figurer med nesten ingen tap av geometrisk korrekthet.

Prosessen med å skape en forfatters leketøy fra polymer leire. Del 1. Modellering av ansiktet

Jeg lager forfatterens leker i blandet teknikk. I dag bestemte jeg meg for å skrive en mesterklasse for første gang, eller bare, bare beskriv prosessen med å lage mine leker. Jeg vil beskrive alt i detalj (kanskje for mye) og håper at en eller annen måte denne artikkelen vil være nyttig for noen :)

I den første delen av masterklassen skal jeg skape et leketøysklær fra polymerlera.

Vel, la oss komme i gang!

Alle lekene mine starter med en ide og en skisse. Jeg ble inspirert av vikingene for å lage dette :) Jeg laget en liten skisse.

Så fortsetter vi. Vi danner en snute. For en gang ruller jeg en ball av leire og ruller den (jeg bruker en krystallkolbe). Jeg tar et forberedt "mønster", tegnet på papir, legger jeg det til leiret og klipper det ut med et blad.

Med et blad skar jeg forsiktig snuten av overflaten og legger den på en ball med folie.

Ved å bruke et vått serviett, tørker jeg overflaten, og går også langs kantene og glatter dem. Et vått serviett for meg utfører to funksjoner - renser overflaten og forsyner den forsiktig.

Nå tar jeg øynene mine (jeg gjør dem selv, men om dette en annen gang) og legger dem på plass og presser dem inn i ansiktet mitt.

Da må du lage øyelokkene dine. Jeg lager pølse fra leire og flater den.

Jeg kutter av en kant med et blad for å gjøre det jevnt, og måle to like lik segmenter. Det blir de nedre øyelokkene.

Jeg legger dem på øynene og jeg holder fast. Jeg bruker noen slags ting fra et manikyrsett med silikonemunnstykke, alle verktøyene på hånden :)

Glatt uregelmessighetene med en våt tørke og senk øynene ned, åpne øynene mine.

Videre gjør jeg eller gjør øvre øyelokk på samme prinsipp, som bunnen, bare jeg gjør eller gjør segmenter litt lenger og en kant jeg kuttet av i en vinkel. Jeg legger på øynene og jeg holder fast.

Jeg glatter uregelmessigheter med en fuktig klut. Det viste seg sullen :) Vel, det er ingenting, hever øyelokkene sine :)

Jeg elsker virkelig de store dype øyelokkene, derfor ikke har dem, jeg gjør disse til lekene mine :) Jeg skyver dem over mine øyne.

Juster sporet med en øl (du kan også trenge en nål).

Slipe overflaten med en fuktig klut. Med lukkede øyne.

Deretter lager jeg en tøff overflate med en tannbørste (som sagt, alle verktøyene er hendige).

Deretter må jeg lage en nese. Prosessen er den samme som i begynnelsen: Jeg lager en leirekule, flater den og klipper den ut ved hjelp av et papirmønster med et blad.

Jeg kuttet av spissen av bladet med bladet mitt, glatt ut uregelmessigheter med fingrene og legg det på ansiktet mitt.

Jeg kuttet av overskudd med et blad og limte det. Grind uregelmessigheter med en fuktig klut.

Videre på planen har jeg horn. Det er nødvendig å lage 4 stykker, for dette formål lager jeg 4 baller fra leire 2 mer og 2 mindre.

Jeg ruller dem i dråper og legger dem på ansiktet mitt.

Jeg legger hornene i nesepartiet, og ved hjelp av den skarpe siden av silikonemunnstykket, gjør jeg lindringen ved bunnen av hornene.

Videre alle samme manikyr ting, bare nå gjør jeg horisontale hakk på horn.

De laterale hornene bøyer seg litt oppover, og de som er i midten, bøyer seg tilbake. Nå må du lage ringene på hornene. Med dem, som med århundrene, ruller du ut en stripe av leire, klipper kantene nøyaktig og vikler hornene.

Vi går videre. Jeg må lage en Iroquois! Han har også en viking :) Jeg lager mange små leire leker, de rulles inn i dråper. På hver dråpe med hjelp av en jeg maler jeg "hår", faktisk bare langsgående linjer langs hele lengden. Jeg fikser dråper på ansiktet mitt og jeg holder fast.

I et sjakkbrettmønster samler jeg alle dråpene i Iroquois. Det viser seg slik.

Videre med hjelp av en ull gjør jeg tekstur av ullen, bare skyver de små stripene på leiren. Jeg fyller hele øvre del av ansiktet mitt og kobler det til mohawk.

Nå må du lage ører. Igjen lager jeg to baller, jeg lager dråper og ruller dem ut.

På den ene siden lager jeg ull på begge ører. Ved hjelp av en øl bøyer jeg dem. Jeg legger på nesen og jeg holder fast, jeg gir den nødvendige formen. Jeg bestemte meg for å legge til hull i ett øre, og lage en annen revet, Viking, uansett hvordan :)

Til slutt trekker jeg et smil. Med nesen ferdig :)

Jeg sender den til komfyren uten å fjerne den fra foliekulen. Etter at nesen er bakt, la jeg det avkjøle og fjern den forsiktig ut av ballen. Det var det som skjedde i slutten.

I neste mesterklasse vil jeg vise deg hvordan du skal støpe alle de andre delene - pote, hale og halskjede dekorasjon :)

Tusen takk for at du er med meg og viser interesse. Jeg håper at artikkelen min var nyttig, til nye møter!

Hvordan skape et leketøy fra leire? Hvordan lære å lage håndverk fra leire?

Hvor begynner jeg hvis jeg vil lære å lage håndverk fra leire?

Hvilke ferdigheter og verktøy er nødvendig for å skape leker fra leire?

Hvordan lage leker av leire med egne hender hjemme?

Molding leker fra leire er enkelt og enkelt. Det er som plastin. For arbeid trenger du leire, vann. For å tegne et bilde, trenger du en stabel (en tre- eller plastbladskutter)

eller en liten kniv. Forbered et modelleringsbrett, skille beholdere for vann og for leire, en myk børste eller svamp for å jevne ut ujevne overflater og sprekker, et stykke stoff for å tørke hender. Hvis du planlegger å fargelegge et leketøy, forbereder du en gouache og en klar lakk for treet. For tørking, i stedet for å skyte, lag en plastpose. For å håndtere ujevnheten etter tørking, klargjør et stykke fint sandpapir.

Etter modellering, skyl alle verktøyene i varmt vann og tørk. Skittent vann med rester av leire heller ut et sted i det åpne rommet, det anbefales ikke å senke slikt vann inn i avløpssystemet. )))

Leire for støping er ikke vanskelig å finne i kløfter, i nærheten av elver, byggepasser. Samler leire, vi legger den i hermetisk kapasitet, slik at den ikke visner før vi tar det hjem. Leir skal alltid være litt fuktig.

Hjemme ved hjelp av en sigte (helst mindre), du trenger å rense leiret fra små rusk, steiner og så videre. Dette er viktig, da bare ren leire vil bli ganske sterk.

Hvis du ikke liker naturlig leire, så i en hvilken som helst kunstbutikk kan du kjøpe syntetisk leire (polymer).

Slike og lignende verktøy kan brukes til å arbeide med leire.

I forkant er det nødvendig å forberede en arbeidsplass - du trenger en duk, forskjellige verktøy (stabler av tre eller plast), et fartøy for leire, en beholder med vann for å fukte produktet, en svamp. For nybegynnere er det nyttig å ha et klart bilde med et bilde av et leketøy du vil blende.

For det første er de største delene, som basen eller kofferten, skulpturert. Deretter festes mindre deler til basen. For å feste dem, bruk samme leire, bare mer fuktig. Svamp vi må senere utjevne uregelmessighetene, fuktige svampen i vannet.

Etter at figuren er klar, bør den stå igjen for å tørke for en dag eller to, helst i et mørkt rom.

Nå brenner vi håndverket, du kan i ovnen. For dette formålet legger vi produktet i ovnen, snu den og øk temperaturen gradvis opp til to hundre grader Celsius i to timer. Gradvis, for ikke å utsette leketøyet for for skarpe temperaturendringer.

Det er bedre å avkjøle arbeidsstykket naturlig, uten å kjøle det med vilje.

Det brente produktet kan males. Passer til denne akrylmaling, men du kan ta og vanlige gouache.

Vi lager en Dymkovo leketøy: damen, den unge damen og hesten

Dymkovskaya dame er rammet av lysstyrken av farger, fantastisk ornament, en følelse av fullheten av ekte russisk liv. Det kan virke som det ikke er sannsynlig at en moderne mann, bosatt i en stor by, kan gjøre en slik moderne mann. Men dette er ikke slik. Forme det kan være laget av leire - i samsvar med tradisjoner i byen Vyatka Dymkovo (fødestedet til fiske), eller fra trolldeig, noe som selvfølgelig er mye lettere i en byleilighet. Tross alt, leire leketøy bør ikke bare blend, men deretter forsiktig brent - helst i en spesiell ovn, selv om ovnen på kjøkkenet er også egnet.

Vi lager hus. Velg hvilket tegn du vil velge

For modellering er det rød leire, kjøpt i en spesialbutikk, eller hentet seg med en hageplot. Det er viktig å forberede arbeidsplassen godt. Du trenger:

en oljeklut på et bord, bak som det skal være en støping;
et glass med vann, som kan fuktes ved liming av detaljene i fremtiden fra leire eller deig;
kluter som du kan tørke hendene på;
en trespatel, for å trimme de resulterende tallene.

Valget av tegnet du vil blende er individuelt. Men Dymkovo leketøy, som i alle fiskeri med tradisjon, et sett av helter i lang tid og ganske strengt avgrenset: Dymkovo leketøy dame, en rytter på en hest og bare Dymkovo leke hest, kalkun med en stor hale, lubben gris, "hjort - golden horn" Cockerel, samt alle slags fløyter.

Kjæresteren begynner med en "klokke"

Å skape hver av dem er en interessant prosess som vil lokke både den voksne og barnet. For eksempel kan du lage en figur av en dame selv.

Det første som må tåles av leire eller deig er en kjole til Dymkovo-heroinen. Det vil være hul i hemmet som en "bjelle".
Neste leire vridd to strimler - fremtid hånd dame, kokoshnik strimmel i form av et trekkspill, en krets for hodet av fremtiden (det konvekse Trekantene viser bare nese og øyne og munn tegnet med maling).
Alle deler er koblet sammen, forsiktig festet.
På figuren er små, men viktige detaljer lagt til: strimler av flett på hodet, frills på kjolen og runde øredobber på ansiktet.

Hvordan lage en frill

For å gjøre et stykke av materiale som er tatt krave rullet han i flagellen og deretter trykke på flaten kant går over i leire "bånd" som utvikler seg i like store segmenter av trekkspill-prinsippet.

I damens hender kan du legge til en rocker med hengende skuffer av leire (eller saltet deig), baby i konvolutten eller bare et par barn (deres dame har begge hender). Modelleringen er fullført: vi legger leketøyet til side og venter en eller to dager til det tørker. Det er nødvendig å tørke ved romtemperatur, men i intet tilfelle nær batteriet.

Når leketøyet har tørket...

Det faktum at leketøyet har tørket opp, vil være klart av farge - leire blir lys. Nå kan leketøyet sendes til komfyren eller til ovnen, hvor avfyringen vil finne sted. Etter det er leketøyet hvitgjort (en enkel vanntett maling som ikke inneholder lakk) vil gjøre. Det er nødvendig å legge en hvitvask i to lag, og deretter fortsette å male med tempera-maling. Ornamenter av en Dymkovo leketøy - sirkler, rhombs, ringer, flerfarget striper. Forresten, damer og damer ornamenter er forskjellige: urbane kvinner ofte malt sirkler, mens bonden skjørt og forkle er innredet i en mer streng bur eller bånd.

En dame eller en dame?

Det er mulig å lage en figur av Dymkovo-jenta med egne hender på samme prinsipp som damen gjør. De avviger fra hverandre i hodeplagg: Hvis en bondekvinna skulpterer en kokoshnik, så kan borgerne ha på seg en lue. Grunnlaget for hodeplagg under modellering kan være en liten pannekake (laget av leire eller saltet deig), som deretter legges på legetøyets hode. For å gjøre hatten mer spektakulær, legges det til en blomst eller en interessant frill. I hendene på den unge damen - i motsetning til damen - kan det være en veske, en blomst eller en fan.

Vi modellerer en hest

En annen vanlig Dymkovo-figur (kanskje ikke mindre vanlig enn Dymkovos unge dame) er en hest. Først og fremst velger vi kroppen, deretter benkeglene, samt hodet med en mane og en liten hale.

Alle deler er sammenføyet og limt sammen. Legetøyet sendes til tørk, etterfulgt av steking i ovnen, hvitvasking og maling.

Master klasse for lærere "Vi lager av leire"

Badanina Alevtina Pavlovna
Master klasse for lærere "Vi lager av leire"

Kommunal førskole utdanningsinstitusjon

Barnehage nr. 2 i Vohma landsbyen, Kostroma-regionen

Master klasse

ble utført av læreren Chicherina E.B.

"Vi skulpturerer fra leire."

Oppgaver i masterklassen:

mål: Overføring av lærerens erfaring med arbeid med leire.

1. Gi læreren praktisk kunnskap om riktig forberedelse av leire for arbeid, tørking av leireproduktet, steking.

2. Øk interessen for leire som et naturlig materiale og lyst til å jobbe med det.

3. Å tiltrekke lærere til å jobbe sammen med leire i produksjonen av hest: leker - fløyter.

4. Å øke nivået på beherskelse av lærere.

5. Ring en positiv holdning til arbeid med leire.

Presentasjon av lærerens pedagogiske erfaring

på temaet "Vi lager av leire."

Jeg vil fortelle deg om leire, om materialet som vi alltid har til hånden, eller heller under våre føtter. For lenge siden brukte folk leire: de laget murstein av det, bygget hus. I gamle dager ble ovnen kalt "horn", derav ordet "pottere". Fra leiren laget de redskaper og selvfølgelig leker - for moro skyld, for barna å ha det gøy. Og også behandlet med leire. Så hva er leire?

Clay.

Leire er et naturmateriale av plast. Det lar ikke vann passere, det roter ikke. I naturen er det brun leire, rød, blå, hvit og svart. Leir kan være fett, tynn, middels.

Fremstilling av leire.

For modellering er en leire med lavt sandinnhold (15% sand) egnet. Leiret er malt, plassert i en beholder, dekket med en klut. Derefter, gjennom stoffet, hell kokende vann på leiren, dekk med en film på toppen og deretter med en klut. I dette skjemaet står leire over natten for å "insistere". Etter dette er det nødvendig å ta en bomullsvevd klut og pakke den inn i en liten clod av leire. Gjennom stoffet, er leire kneet i en tynn kake, brettet og knead igjen. Tøyet skylles regelmessig, klemmes og igjen kneddes ler gjennom stoffet. Denne prosedyren bør gjentas til leiret blir plast. Leire bør ikke inneholde noen urenheter, små steiner, luft. For å finne ut av leirens beredskap, må du rulle ut pølsen og rulle den av. Ved folding på leire dannes det ingen sprekker, noe som betyr at leiren er klar til støping. Hvis det har oppstått sprekker, er leiren ennå ikke klar til å fungere. Hvis det er mye vann i leire, ta en tørr klut og knead leiren gjennom en tørr klut (stoffet tar bort overflødig fuktighet). Når leiren er tørr, bruk en fuktig klut.

Arbeidsplassen må være ren, komfortabel, slik at alt er til stede. Vi trenger leire, en beholder med vann, filler, stabler av forskjellige størrelser, tre spatler, kniver. En del av verktøyene du alltid har i huset. Disse er gafler, graters, rullestift, bakstøpeformer, kammer, tannpirkere, etc. Det er godt å kjøpe eller lage en turnering - et stativ for leirehåndverk. Med hjelp av en reisende trenger du ikke å ta produktet hver gang. Det er nok bare å snu hjulet på turnstile rundt deg. Leire leketøy, om ønskelig, kan males med lyse farger, lakkert.

Produktet skal være hult (tomt) inne, slik at håndverket raskt, jevnt tørket og ikke var veldig tungt. Alle ujevnheter må utjevnes, tørkes med en fuktig klut, og detaljene må være grundig lapped til hverandre. Hvis du trenger å lage hull, må du gjøre dem med en gang. Ellers, etter at produktet tørker, blir det nesten umulig. Under leire modellering, er det nødvendig å dekke leire med en fuktig klut, slik at den ikke tørker ut.

Tørk produktet 2-3 dager borte fra varmeapparater, naturlig. Etter 3 dager kan håndverket tørkes på et bakeplate. Hvis det oppstår sprekker på produktet, bør de dekkes med en oppslemming (spesiell vannslør lim) og tørkes igjen. Ujevnhet gni med sandpapir.

Kalsinering av produktet bør utføres i en muffelovn (tilgjengelig på russisk ovn) ved en temperatur på 800 grader. Etter avfyring leire (annet enn hvitt) fargeendringer i brun, rød, grønn, fargen på smeltet melk, olje, avhengig av den opprinnelige fargen på leire. Hvis teknologien modelleringsleire utføres på riktig måte (leire blandes godt, har ingen urenheter tilstrekkelig tørket, etter kalsinering av leire erverver farge er keramisk. Når leire teknologi for fremstilling og tørking brutt, da avfyrings produktet kan revne. Noen ganger før avfyring produkt belagt minium Bly (bly oksid) for å gi en vakker nyanse.

Leire er en healer.

Leir tegner sykdom. Med smerter i beina blir leir oppdrettet (gnidd) i vann og satt i solen. Deretter senkes de syke bena i dette vannet i 2 timer. Hvis leddene har vondt, kan du lage en kake fra leire og legge det på et sårt sted.

Et spørsmål til intellektuelle.

I programmet "Miracle Fields" spurte L. Yakubovich spørsmålet: "I Kina ble de bedt om å spise den før de la pilegrimer. Hva måtte bli spist før du kom inn i byen? "(svaret: "Et stykke leire.") Det viser seg at leire renser tarmene godt. Den brukes i kosmetikk: i kremer, masker, fordi leire renser huden godt. En klump av leire legges i melk, slik at melk ikke blir sur.

Lærerens veileder distribuerer materialet til deltakerne og utfører arbeidet i etapper.

I dag foreslår jeg at du blender et leketøy fra leire - en fløyte i form av en malt hest.

1. Først forbereder vi leire for arbeid, det vil si, vi blander det grundig slik at det blir mykt og plastisk.

2. Ta en clod av leire og legg den forsiktig på tommelen på venstre hånd, og klem klokken rundt fingeren, blind konen.

3. Fjern konen forsiktig fra fingeren ved å dekke keglens fundament med en leireplate.

4. Stakk tre hull for fløyten, i henhold til skjemaet. Justere tykkelsen på hullet, oppnå en sonorøs fløyte.

5. For å skape hestens hode og legg det forsiktig på leken.

6. Gjør benene til en hest. Gi leketøyet en stabil posisjon.

7. Glatt ved hjelp av en fuktig klut alle uregelmessigheter, bruk et mønster - et pryd.

8. Tør fløyten av hesten i henhold til tørketeknikken.

9. Sett et lyst mønster på leketøy, dekk med en fargeløs lakk.

Kjære kolleger! Jeg synes du likte å skape fra leire. Under modelleringen hadde du et godt humør, alle jobbet med ønske.

Jeg anbefaler deg: Når du støper av leire, smil på henne! Tross alt er leire levende materiale. De blindet leketøyets hode, malte øynene sine. Se, hun ser på deg. Si hallo til henne! Og du er allerede gode venner med denne lille clod av leire. Clay vil takke deg! Det vil gi deg og dine barn glede, helse og mange positive følelser!

Utvikle miljø i gruppen Kommunalstat førskole utdanningsinstitusjon "Gnezdnikovsky barnehage" Kolosok "Soligalchsky kommunale distriktet Kostroma.

"Fairy-fiskebein" (program) Sorceress - fiskebein oppfylt: Rolgeyzer Anastasia 5 år Teknikk: Søknader fra biter av revet papir + tegning med fargeblyanter.

Stucco leketøy leketøy

FRA HISTORIEN AV TOYEN

Alle, uavhengig av alder eller yrke, uansett hvor han bodde i en urban høyblokk eller i den rolige landsbygda, husker hans barndom leker. Laget av forskjellige materialer, har de en enorm margen av historisk minne. Disse er levende manifestasjoner av massekultur, dypt vitale og populære. Skaperne av de tradisjonelle leker, som fortellerne og sangere, passerer tradisjonen med håndverk fra generasjon til generasjon, overføre ideer om liv, arbeid, skjønnhet. Legetøyet ligger i nærheten av folklore, det er også bærer av fortiden, bærer av den nasjonale åndelige kulturen. Arkeologer, historikere, etnologer, utforske tradisjoner leker, studere arbeider av mestere i antikken og moderne tid, som går fra generasjon til generasjon leketøy ferdigheter, i stand til å bringe til våre dager de dyre nuggets av hundre år gamle folk visdom og skjønnhet.

Leir var en utbredt kilde til materiale, den rike plast og kunstneriske muligheter som tiltrukket en person til ham i oldtiden. De eldste leire leketøy funnet av arkeologer på territoriet til vårt land tilhører tiden i bronsealderen. Disse er små leire kamper, fløyter-fugler, dyr, figurer av mennesker, retter. De ble ikke bare brent, men noen ganger dekorert med maling og glasur. Selvfølgelig var det å lage leketøy fra leire ikke hovedindustrien, men en forbipasserende. Mesteren vil bli lei av hovedjobben, ta et stykke leire og blinde ham med noe, en slags trifle for sine barn eller moro for skyld. Og så leker laget av leire stål og gjenstand for salg. De begynte å gjøre spesielt for messer. Hele familien ble lekene, forbi hemmelighetene med å lage, høste og brenne leire fra generasjon til generasjon. Hver mester utviklet sin egen stil, sin egen måte å modellere og utforme produkter på.

Grunnleggende om leire modellering:

1. Fremstilling av leire. Du må ta et stykke leire, klemme det mellom tommel og pekefinger, legg det i vann og gni det når leiren blir våt. Hvis leiren er lett kneet og det ikke er sandkorn i den, er den egnet for arbeid.

Hvis massen er grov og det er mange sandkorn i den, så er den ikke egnet for støping. Men denne leiren kan gjøres egnet til arbeid. Vi må ta oppvasken, fortynne leiren i den slik at den er som tykk melk, og sterkt uenighet. Etter to timer, tørk forsiktig væskemassen gjennom en sik eller et fint nett i en annen bolle. Et bunnfall i bunnen av korn av sand og tunge partikler å kaste bort. Den smeltede massen skal settes på et varmt sted - vannet vil fordampe, og det vil bli en god leire.

2. Hard gjenstander kan ikke tettes i våt leire, fordi ler, krympe, krymper og harde gjenstander ikke krympes, hindrer leiret i å krympe - det sprekker.

3.Prileplyaya en form til en annen, er det nødvendig å skrape forbindelsesstablene på begge former og begge riper gjennombløtvannoverflaten. Bruk en form for en annen, gni dem litt om hverandre, og glatt deretter kantene. Hvis dette ikke er gjort, kan de enkelte delene sprette når de tørker.

4. Ved modellering, bruk forskjellige skulpturelle stabler, de kan kjøpes i en butikk eller produseres av deg selv.

5. Start med det enkle.

6. Tørk båten skal være fra noen dager til to uker, avhengig av volumet. For å tørke er det nødvendig i en skygge og uten utkast.

Leksjon om emnet: "Sculpting fugler - Moderne fløyter Clay leker -. Videreføring og utvikling av tradisjonelle folke leire leker"

Mål:

Kjenne til de viktigste hemmelighetene ved å lage en nasjonal leire leke.
Prøver å finne din egen individuelle stil.

mål:

Lær de grunnleggende tradisjonelle metodene for å jobbe med leire.
Å studere hovedsentrene av tradisjonelle folkeleker.
Utvikling av kreativ fantasi.

Didaktiske materialer brukes i arbeidet: fotografier, plakater, tabeller, tradisjonelle keramiske leker, forfatter keramiske leker, barnas arbeider de siste årene.

Vi ruller en ball av leire, omtrent som et kyllingeg. Hvis leret stikker til hånden - for vått leire, er det nødvendig å knuse litt. Hvis den sprekker - tørket opp, er det nødvendig å fukte (trinn 1)

Vi lager en kake fra den (trinn 2)

Vi rulle en kake som en pelmenko, men la fyllingsstedet være tomt. Luften er vår fylling (trinn 3)

Godta kantene, formen ligner allerede en birdie (trinn 4)

Vi strekker ut hodet, halen, bena. (Det må huskes at lange og tynne deler brytes lett og er vanskelig å bevare) (trinn 5)

Vi lager pølse ca 1 cm i diameter. Vi kutter av en bunke med sirkler 7 stk. (Trinn 6)

Vi stabler tre på hverandre med en halv sirkelskift. Påfør på en fugl, venstre og høyre. En syvende på hodet langs eller over (trinn 7)

Vi dekorerer birdieen - ved å trykke lett på spissen av stabelen, opprettes forskjellige mønstre (trinn 8)

Vi slår fuglen inn i en fløyte. For å gjøre dette, gjør et rektangulært hull på bunnen av fuglen på kroppen nær halen. Kanten motsatt halen skal være skarp for å disses luftstrøm. For å gjøre dette, lag et andre hull fra halen, peker mot den skarpe kanten av det første hullet. (Se diagram, trinn 9)

Å spille leketøy med forskjellige lyder, gjør hull på sidene av birdies

Fuglen er klar, det er nødvendig å vente når det tørker, nå er det mulig å brenne og male

(artikkel av Nikolskaya Darya, student 9B klasse MOU SOSH nummer 9)

Jeg sitter i kabinettet til IZO og stabler et mønster på leire leketøy jeg nettopp er ferdig med. Om noen få minutter vil hun fortsatt finne sin stemme, komme til liv. Og sjelen er allerede der. Og hvordan kan det ikke være! Så mye innsats og tålmodighet er investert for å forvandle et formløst grått stykke til et komplett kunstverk! Å tenke, mange og mange århundrer perfeksjonerte folk sine ferdigheter, oppfant noe nytt, og keramikk selv oppstod nesten med menneskeheten. For lenge siden, selv før vår tidsregning, i en hule, en nylig skilt og nylig "oppfunnet" ild var de samme barna som vi er, eltes i hendene på blå plastmasse, rullet det inn baller, prøvde å slå inn en fugl, en katt som lever i seg selv, og den første sanne vennen - en hund. I deres øyne, sammen med refleksjoner av brannen, lyste glede, det samme som vi gjør, fra det har bare ekstraordinære, har magisk kraft skapt et stort mirakel. Og denne kraften er WE.

Det er vanskelig å forestille seg at mange århundrer siden, barfot barn, jenter og gutter med en munter latter, prøver å forme seg heltene i eventyrene: den gamle absurd bestemor som hver morgen gjør spise opp i rotet fra den elskede leire plater, og favoritt til hele storfamilien Murka, og en god hund, alltid sitter i kennelen sin.

Og vet du at det var på denne tiden at den første fløyten blåste i vår by og region? Deretter ble Tver fanget av mongol-tatarene. Vår hær å kjempe i skogen og til å holde kontakt med hverandre (mobiltelefonen på det tidspunktet ikke eksisterte), brukte leire fløyte - hane. Stolt fremspringende bryst lå komfortabelt i håndflaten din, og for å skille signalene ble de laget musikalske og laget hull på hver side.

Kanskje ser familiens overhode, kledd i rustning, i kamp, ga barna ham for lykke leketøy laget med stor kjærlighet og omsorg. Sannsynligvis reddet hun mange ganger i vanskelige tider!

Vår lærer Alexandr Mikhailovich Ayukin fortalte oss om dette. Vi er veldig interessert i hans leksjoner! Hvordan ta leire, slik at det ikke vil sprekke, hvordan du kan gi et leketøy stemme, som først kom opp med skulptur - alle disse store hemmeligheter han ikke holde på en hemmelighet. Noen ganger virker det som om han bodde i en hulevakts tid og i Kievan Rus. Og barna av disse tider lyttet også til ham med oppmerksomhet og gjentok hvert ord og bevegelse.

Hvor fantastisk det ville være hvis han lærte alt dette til deg!

: Jeg sitter på kontoret til IZO. Mitt leketøy er nesten ferdig. Hun vet allerede hvordan hun skal snakke på egen måte (hun la merke til at alle har sin egen stemme). Den har allerede et mønstret antrekk. Jeg vet ikke om hun ser ut som Dymkovo, Filimonova, Kargopolskaya? Og det spiller ingen rolle! Det viktigste er at det har varmen av hendene mine, min sjel og mye hardt arbeid.

Som barn skinner solen lysere og strømmen ringer mer høyt, og berører et mirakel (og skaper et keramisk leketøy er et mirakel, magisk og vakkert) gjenstander for livet.